Παρασκευή, 29 Μαρτίου, 2024

«Παρηγοριά στην ύπαρξη η τέχνη»

KANA RENAΗ τύχη και οι δεσμοί αίματος το έφεραν έτσι ώστε από μικρό παιδί να μπαινοβγαίνω στο σπίτι της Ειρήνης Κανά στην Αθήνα. Πίνακες παντού. Ακουμπισμένοι δεξιά και αριστερά. Κρεμασμένοι σε κάθε ελεύθερη επιφάνεια του χώρου. Χρώματα έντονα και λαμπερά. Η μυρωδιά από τις μπογιάδες να γαργαλά τα ρουθούνια και το βλέμμα να ταξιδεύει στις ζωγραφιές με την περιέργεια και την έξαψη του αμύητου. Eξαψη η οποία κορυφωνόταν όταν η Ειρήνη μού έδινε την ευκαιρία να γίνομαι ένας από τους πρώτους κοινωνούς των καινούργιων έργων της, πριν ακόμα αυτά αποχαιρετίσουν το εργαστήρι και πάρουν τον δρόμο για τις γκαλερί. Στιγμές μαγικές καθώς ένιωθα να αναδύεται μπροστά στα μάτια μου ένας νεογέννητος κόσμος πλασμένος από φαντασία και ατελείωτες ώρες δουλειάς. Κι αυτή να κάθεται στο πλάι με την ίδια πάντα αγωνία στα μάτια. Σαν να ξεκινούσε εκείνη τη στιγμή το ταξίδι της στη δημιουργία…
Eνα τέτοιο πρωτόπλαστο ζωγραφικό κόσμο, από ελληνικά τοπία και παιδικές φιγούρες ετούτη τη φορά, πρόκειται να παρουσιάσει η Ειρήνη Κανά στα Χανιά από σήμερα Σάββατο έως τις 20 Δεκεμβρίου στην Αίθουσα Τέχνης Β. Μυλωνογιάννη.
Η νέα αυτή έκθεση έδωσε αφορμή για μια ακόμα συνάντηση μαζί της, όπου μιλήσαμε, μεταξύ άλλων, για δημιουργικές εμμονές και για το αληθινό πρόσωπο της έμπνευσης, για τον αγαπημένο της δάσκαλο Π. Τέτση αλλά και για την επιστροφή της στον γενέθλιο τόπο που σηματοδοτεί έναν ακόμα απολογισμό ζωής και δημιουργίας.

Στην έκθεση στα Χανιά θα παρουσιάσεις ελληνικά τοπία και παιδικές φιγούρες. Η ενασχόληση για καιρό με συγκεκριμένες θεματικές είναι για έναν ζωγράφο δημιουργική εμμονή που παίρνει τέλος όταν αισθανθεί ότι έφτασε ένα θέμα στα “όριά” του;
Θα μπορούσε να ειπωθεί κι έτσι! Βέβαια ένα θέμα που λειτουργεί ως κίνητρο για δημιουργία, μπορεί να μην έχει όρια, να είναι ανεξάντλητο και συνήθως είναι προσωπική υπόθεση του καλλιτέχνη πότε θα νιώσει ότι έχει κουραστεί απ’ αυτό ή το έχει εξαντλήσει. Η επιστροφή σε παλαιότερες θεματικές είναι επίσης κάτι σύνηθες. Βέβαια υπεισέρχονται νέα στοιχεία, νέες οπτικές.

Πιστεύεις στην έμπνευση ή συμφωνείς με εκείνους που μιλάνε για μια ρομαντική φαντασίωση;
Πιστεύω στη δουλειά! Η έμπνευση δεν νομίζω ότι έρχεται σαν την βροχή. Η τάση για δημιουργία είναι ανάγκη, τρόπος ζωής, πάθος αλλά και καθημερινότητα. Κάποιες φορές, μάλλον πολύ σπάνια, που βαριέμαι να ζωγραφίσω, αρχίζω με χαλαρότητα και σιγά-σιγά μπαίνω μέσα για τα καλά.

Ενας από τους δασκάλους σου στην Καλών Τεχνών ήταν ο σπουδαίος Παναγιώτης Τέτσης, ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους Ελληνες ζωγράφους. Τι έχεις κρατήσει από τα χρόνια της μαθητείας σου κοντά του;
Εκτός από τους κανόνες στο εικαστικό κομμάτι, ο Τέτσης μας έχει διδάξει ήθος και αγάπη για τη ζωή. Βέβαια συνεχίζει να αποτελεί σημαντικό κομμάτι της ζωής μου, είναι από τους πιο αγαπημένους μου φίλους και είναι πραγματική απόλαυση η συντροφιά του. Είναι πάντα γεμάτος εκπλήξεις! Μια καινούργια συνταγή για φαγητό -μαγειρεύει πολύ συχνά για τους φίλους του- ένα λουλούδι, ένα δώρο, ένα ξαφνικό τηλεφώνημα γεμάτο αγάπη. Δίνει μεγάλη χαρά.

Συχνά ακούμε ηθοποιούς να μιλάνε για τη σκηνή ως μια συνθήκη γεμάτη ένταση, άγχος αλλά και λαχτάρα για τη συνάντησή τους με το κοινό. Ενας ζωγράφος πώς βιώνει τη στιγμή της έκθεσης των έργων του;
Νομίζω ότι η ουσία είναι αυτή. Λίγο πολύ, η σχέση των καλλιτεχνών με το κοινό, η προβολή του έργου τους ή το δημιουργικό μέρος, είναι περίπου τα ίδια. Η τέχνη είναι ένας θεός με πολλά πρόσωπα. Η διαφορά πιστεύω βρίσκεται στο ότι η παράσταση ή η συναυλία, εξελίσσονται στο χρόνο, ενώ οι ζωγράφοι μετά από μια μοναχική διαδικασία παρουσιάζουν έτοιμο το έργο τους στον χώρο. Εκεί πια ο φιλότεχνος θεατής έχει κάπως διαφορετικό ρόλο, ίσως, γιατί συμμετέχει με τη δυνατότητα να αποκτήσει το έργο.

Εχεις εκθέσει σε μεγάλες γκαλερί της Ελλάδας και του εξωτερικού, ενώ έργα σου περιλαμβάνονται σε συλλογές σημαντικών συλλεκτών, ιδρυμάτων και χώρων τέχνης. Τι σημαίνει αναγνώριση για έναν δημιουργό;
Ποια αναγνώριση; Την κοινωνική καταξίωση ή την καλλιτεχνική αποδοχή από συγκεκριμένα άτομα (ας πούμε, τον Δήμο και τους Σοφιστές); Πέρα από μία στοιχειώδη αναγνωρισιμότητα του έργου μας, το οποίο εξυπηρετεί πρακτικούς στόχους και ανάγκες, εγώ πάντα έχω αγωνία όταν παρουσιάζω την δουλειά μου. Σα να δίνω εξετάσεις κάθε φορά!

Πολλά έργα σου αποπνέουν χαρά, εκπέμπουν κάτι γιορτινό, που είναι εντελώς κόντρα στο “γκρίζο” του καιρού που ζούμε. Πιστεύεις ότι η αισιοδοξία της τέχνης μπορεί να προσφέρει “ανάσες” και παρηγοριά απέναντι στην απαισιοδοξία της οικονομίας και της κρίσης;
Για να φαίνεται λαμπρό το φως του ήλιου, πρέπει να το βάλεις πλάι στο σκοτάδι… Η τέχνη, και με το πιο ζοφερό έργο της, αποτελεί ανάσα και  παρηγοριά στην ύπαρξή μας.

Να υποθέσω ότι μια έκθεση στον γενέθλιο τόπο έχει πάντα ένα ειδικό βάρος για έναν καλλιτέχνη…  
Ε, η επιστροφή είναι πάντα μία πολύ σοβαρή υπόθεση. Κατ’ αρχήν είναι λόγος για απολογισμό, ξαναγυρνάς στα παιδικά σου βιώματα, η συγκίνηση είναι μεγάλη. Πόσο μάλλον όταν πρόκειται για την πιο όμορφη πόλη της Ελλάδας…

Η έκθεση
Στην έκθεση που εγκαινιάζεται απόψε Σάββατο στις 7 το απόγευμα στην Αίθουσα Τέχνης Μυλωνογιάννη, η Χανιώτισσα ζωγράφος Ειρήνη Κανά θα παρουσιάσει 20 ζωγραφικά έργα με ελληνικά τοπία και 8 μικρές παιδικές φιγούρες, τα οποία είχαν φιλοξενηθεί στην περσινή Art Athina. Πρόκειται για έργα ζωγραφισμένα με τη γνωστή, ιδιαίτερη τεχνική της, όπου κυριαρχεί η δύναμη του χρώματος, προσκαλώντας τον θεατή σε ένα συναρπαστικό ταξίδι μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας.
Να σημειώσουμε ότι η Ειρήνη Κανά σπούδασε ζωγραφική με τον Παναγιώτη Τέτση στην ΑΣΚΤ απ’ όπου αποφοίτησε με άριστα το 1990. Εχει πραγματοποιήσει 20 ατομικές εκθέσεις σε Ελλάδα, Γερμανία και Κύπρο κι έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 200 ομαδικές, σε Ελλάδα, Κύπρο, Γερμανία, Βέλγιο, Ιταλία, Αυστραλία και Κίνα. Εχει διακριθεί σε πανελλήνιους διαγωνισμούς, ενώ ο Δήμος Αθηναίων διοργάνωσε έκθεση προς τιμήν της το 2003 στο “Μελίνα” (Πιλοποιείο). Έργα της υπάρχουν στο Υπουργείο Πολιτισμού, τη Βουλή των Ελλήνων, το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, το Μουσείο Γουλανδρή στην Ανδρο, το Πανεπιστήμιο Λευκωσίας και άλλες συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης Μυλωνογιάννη θα διαρκέσει έως τις 20 Δεκεμβρίου.


Ακολουθήστε τα Χανιώτικα Νέα στο Google News στο Facebook και στο Twitter.

Δημοφιλή άρθρα

Αφήστε ένα σχόλιο

Please enter your comment!
Please enter your name here

Εντός εκτός και επί τα αυτά

Μικρές αγγελίες

aggelies

Βήμα στον αναγνώστη

Στείλτε μας φωτό και video ή κάντε μία καταγγελία

Συμπληρώστε τη φόρμα

Ειδήσεις

Χρήσιμα